Arte contemporáneo | Exposiciones en Madrid

Horacio Sapere expone “Estelas, animales y azul” en Madrid con una selección de obras de la última década

El artista argentino Horacio Sapere, afincado en Mallorca desde los años setenta, regresa a Madrid con la exposición Estelas, animales y azul, una muestra que podrá visitarse desde el 27 de mayo hasta el 1 de junio en Espacio Argén, en el distrito de Tetuán. La propuesta reúne una selección de obras realizadas durante la última década y ofrece una aproximación al universo pictórico de uno de los creadores más singulares del panorama contemporáneo.

Madrid recupera esta semana la obra de Horacio Sapere (Buenos Aires, 1951), artista cuya trayectoria se ha desarrollado entre España, Europa y Norteamérica y que vuelve a exponer en la capital con Estelas, animales y azul, una muestra concebida como un recorrido por las distintas capas de su lenguaje visual.

La exposición abrirá sus puertas el 27 de mayo en Espacio Argén, en la calle Cuevas del distrito madrileño de Tetuán, y permanecerá abierta hasta el próximo 1 de junio bajo el patrocinio de Awareness.

Lejos de plantearse como una retrospectiva convencional, la muestra reúne alrededor de quince piezas creadas en los últimos diez años y propone una lectura abierta sobre la evolución reciente de su trabajo, estableciendo conexiones entre obras inéditas y otras escasamente exhibidas.

Una pintura construida desde la materia y el color

La obra reciente de Sapere se mueve en un territorio donde confluyen geometría constructiva, informalismo y simbolismo contemporáneo.

El artista trabaja principalmente con técnicas mixtas sobre tela y desarrolla una pintura donde la materia adquiere un protagonismo esencial. A través de una paleta deliberadamente reducida —dominada por azules, rojos y amarillos— construye composiciones de fuerte intensidad visual en las que la línea, la textura y el ritmo generan estructuras casi arquitectónicas.

En esta etapa, además, Sapere ha recuperado el óleo como medio principal, una decisión que responde a la búsqueda de una relación más lenta y reflexiva con el tiempo pictórico y la construcción de la imagen.

La exposición permite observar cómo su trabajo ha evolucionado hacia una síntesis más depurada, donde el color funciona tanto como elemento compositivo como vehículo emocional y simbólico.

El regreso de Horacio Sapere a Madrid tras décadas de trayectoria internacional

La vuelta de Sapere a Madrid posee también una dimensión simbólica.

Durante los años noventa, el artista mantuvo una presencia activa en galerías de referencia como Miguel Marcos o Joan Guaita y participó en algunas de las principales ferias internacionales de arte contemporáneo, entre ellas ARCO, Art Basel o FIAC.

Su trayectoria internacional se consolidó especialmente a partir de 1992, cuando comenzó a trabajar con la Galerie Eric Devlin de Montreal, expandiendo su presencia en Canadá y Norteamérica.

Este nuevo proyecto supone así una reconexión con una ciudad que formó parte de momentos importantes de su carrera y que ahora vuelve a recibir una obra marcada por décadas de evolución artística.

Una práctica artística que va más allá de la pintura

La carrera de Horacio Sapere nunca se ha limitado exclusivamente al ámbito pictórico.

Desde sus inicios, su trabajo ha transitado entre disciplinas como el teatro, la performance, la poesía visual, la escultura y la instalación, configurando un lenguaje híbrido que ha influido decisivamente en su producción actual.

Esa dimensión expandida sigue presente en su manera de entender la pintura, concebida no como un espacio aislado, sino como parte de un sistema creativo más amplio vinculado a la memoria, el símbolo y la experiencia sensorial.

Uno de los proyectos fundamentales para comprender esta línea de trabajo es Poet’s Room (1995), presentado en instituciones como el MEIAC de Badajoz o la Casa Fernando Pessoa de Lisboa. La instalación, que combinaba poesía, escultura y espacio expositivo, continúa funcionando como una referencia conceptual dentro de su universo creativo.

Espacio Argén apuesta por propuestas de investigación artística

La elección de Espacio Argén como sede de la exposición encaja con la línea del espacio madrileño, centrada en proyectos contemporáneos vinculados a la investigación visual y el diálogo interdisciplinar.

Con Estelas, animales y azul, la sala acoge una propuesta que se sitúa entre la abstracción poética y la construcción matérica, permitiendo al espectador aproximarse a una obra que continúa en transformación constante.

Más que una simple exposición, la muestra funciona como una ventana a un proceso creativo sostenido durante décadas y todavía abierto a nuevas formas de exploración.