El acto, coordinado por el propio autor, reunió a destacadas figuras del ámbito teatral y académico en una velada que combinó literatura, música y humor, en sintonía con el espíritu de la obra.
Una celebración del oficio teatral en clave de humor
La presentación contó con la participación de Laila Ripoll, directora de la Compañía Nacional de Teatro Clásico (CNTC); Raquel Delgado, directora adjunta del Grupo Editorial Sial Pigmalión —editor de la obra—; Eva del Palacio, directora de Morboria Teatro; y los filólogos y escritores José Manuel Lucía Megías y Daniel Miguelañez.
La parte musical corrió a cargo de la Camerata Morborina, integrada por Milena Fuentes, Javier Monteagudo y Miguel Barón, que interpretaron varias piezas durante el acto, aportando un aire festivo a la presentación.
Uno de los momentos más celebrados fue la lectura dramatizada de Historia del peor actor de España, un “cuento” —como lo definió Aguado— interpretado por el propio autor, el actor Adolfo Pastor y Daniel Miguelañez, que arrancó risas entre el público asistente.
Un autor que se define desde el escenario
Fernando Aguado, fundador de la compañía Morboria Teatro, se retrata en el propio libro con versos autobiográficos en los que reivindica su identidad madrileña y su vocación escénica. En su particular “autorreteatro”, el autor recorre su trayectoria vital y artística con ironía, defendiendo el teatro como forma de vida y destino.
Actor, dramaturgo y creador multidisciplinar, Aguado reivindica en su obra la pasión por las artes escénicas y la resistencia del oficio teatral, con una mirada cómica pero también afectuosa hacia sus grandezas y miserias.
Lírica para comicastros: versos rimados sobre la trastienda del teatro
Editado por Sial Pigmalión, el libro reúne una colección de textos rimados que retratan, con tono jocoso y desenfadado, los “trajines del oficio” teatral: ensayos, egos, precariedad, vocación y aplausos.
El volumen se presenta como una suerte de panoplia poética dedicada a quienes “habitan los escenarios”, donde el humor sirve de vehículo para reflexionar sobre la condición del artista y la peculiar fauna del mundo teatral.
La presentación en el Teatro de la Comedia —espacio emblemático de la escena madrileña— refuerza el vínculo de la obra con la tradición y la vitalidad cultural de Madrid.
Teatro y literatura en el corazón de Madrid
El acto volvió a poner de relieve el papel del Teatro de la Comedia como punto de encuentro de la vida cultural madrileña, reuniendo a profesionales del teatro, la edición y la universidad en torno a un proyecto literario que rinde homenaje, desde la ironía, a la pasión escénica.
