CentroCentro inaugura la temporada 2026 con ‘Wunderkammer’, la primera gran exposición institucional en Madrid de la artista Ana Juan, referente internacional del dibujo contemporáneo y una de las creadoras españolas más reconocidas en el ámbito de la ilustración y las artes visuales.
La muestra ha sido presentada este martes por la delegada de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, Marta Rivera de la Cruz, junto a la propia artista y la directora artística de CentroCentro, Julieta de Haro. Durante el acto, Rivera de la Cruz ha destacado que la obra de Ana Juan “forma parte del imaginario visual contemporáneo” y que esta exposición permite descubrir “la profundidad y coherencia de una creadora que ha llevado el dibujo a territorios narrativos y emocionales únicos”.
‘Wunderkammer’ reúne más de 100 piezas, la mayoría realizadas a lo largo del último año, y propone un recorrido inmersivo por el universo iconográfico de Ana Juan, poblado de figuras imaginarias, símbolos y metáforas que dialogan con la realidad contemporánea. La exposición puede visitarse hasta el 3 de mayo en la quinta planta de CentroCentro, con entrada gratuita.
Una cámara de las maravillas contemporánea
El título de la muestra remite a las históricas cámaras de maravillas, gabinetes de coleccionismo que aspiraban a ordenar y comprender el mundo a través de objetos extraordinarios. Ana Juan traslada ese concepto al presente y construye su propio gabinete personal, un espacio simbólico en el que confluyen imágenes nacidas de sus inquietudes, dudas, pasiones y reflexiones sobre cuestiones universales como la verdad y la mentira, el amor, la muerte, la guerra, el poder o la vida.
La artista define ‘Wunderkammer’ como “una fábula visual donde nada es lo que parece”, en la que el espectador se enfrenta a un mundo ambiguo, marcado por la confusión entre realidad y ficción. En este sentido, la exposición plantea también una reflexión sobre el presente digital, en el que lo extraordinario circula por las redes y cada individuo construye su propia visión del mundo a partir de la información que acumula.
El recorrido expositivo no es lineal. Las obras se relacionan, se enfrentan y se transforman entre sí, permitiendo una lectura individual de cada pieza y, al mismo tiempo, una interpretación global del conjunto.
Seis ejes conceptuales articulan la muestra: Caos, La huella del caos, Historias, Todo y parte, Dibujar el mundo y El dibujo, conceptos que vertebran un discurso artístico en el que el cuerpo, la memoria, la colectividad y la creación dialogan de forma constante.
El dibujo como lenguaje y como vida
El dibujo es el eje central de ‘Wunderkammer’ y el lenguaje plástico sobre el que pivota toda la obra de Ana Juan. La exposición lo presenta en su forma más clásica, grafito sobre papel, pero también en nuevas exploraciones que desembocan en escultura y animación, ampliando los límites tradicionales de esta disciplina.
Junto al dibujo, la vida emerge como segundo gran protagonista de la muestra. Cada obra plantea interrogantes y sugerencias que pueden resultar tan seductoras como inquietantes, invitando al visitante a una experiencia emocional y reflexiva.
Trayectoria de una artista internacional
Nacida en Valencia en 1961, Ana Juan se formó en la Escuela Superior de Bellas Artes de su ciudad natal y se dio a conocer en Madrid a través de publicaciones como Madriz y La Luna, además de colaboraciones con El País y El Mundo. Su proyección internacional se consolidó con sus trabajos para The New Yorker, revista para la que ha realizado numerosas portadas.
Su trayectoria incluye una extensa producción como ilustradora de libros y una presencia constante en exposiciones nacionales e internacionales. Entre sus reconocimientos destacan el Premio Nacional de Ilustración (2011) y diversas distinciones otorgadas por la Society of Newspaper Design de Estados Unidos.
La exposición está comisariada por Inmaculada Corcho Gómez, directora del Museo ABC de Dibujo e Ilustración, quien ha planteado ‘Wunderkammer’ como un espacio de pensamiento y proceso creativo que refleja la coherencia y evolución de una de las artistas más influyentes del panorama actual.
