CULTURA / ARTES ESCÉNICAS EN MADRID

Riesgo 2026 convierte Teatros del Canal en epicentro del circo contemporáneo hasta el 1 de marzo

©Hervé Bigey
El Festival Riesgo afronta su recta final en Teatros del Canal consolidado como una de las citas más singulares del circo contemporáneo en España. La segunda edición del certamen, impulsado por la Comunidad de Madrid, reúne hasta el 1 de marzo seis espectáculos procedentes de cinco países y una propuesta formativa que explora la dramaturgia circense desde una mirada innovadora.

Tras su arranque el pasado 12 de febrero, Riesgo. Festival de Circo de la Comunidad de Madrid encara sus últimos días con una programación que ha reafirmado su apuesta por un circo híbrido, donde acrobacias, malabarismos, manipulación de objetos, danza, teatro y música en directo dialogan sin jerarquías.

El consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco Serrano, y la directora artística del festival, Eva Luna García-Mauriño, presentaron una edición que profundiza en la hibridación como motor creativo. Si en su primera convocatoria el certamen sirvió como carta de presentación de la pluralidad estética del circo actual, este año el foco se ha puesto en la convivencia con otras disciplinas y en la complejidad intelectual de las propuestas.

La programación internacional ha incluido montajes de España, Bélgica, Francia, Suiza y Canadá, cuatro de ellos estreno en nuestro país. La compañía canadiense People Watching inauguró el festival con Play Dead (Hacerse el muerto), una pieza sin palabras que combina virtuosismo físico y poesía visual para reflexionar sobre la juventud, la incertidumbre y la necesidad de conexión.

Les Vélocimanes Associés llevaron a escena Der Lauf (La carrera), una propuesta belga marcada por el absurdo y la participación del público, donde el riesgo se construye a partir de la interacción directa. Por su parte, la compañía valenciana DelsAltres presentó Bürstner’s Club, un montaje que entrelaza números de alto nivel técnico con escenas teatrales que exploran la soledad y las tensiones afectivas en el seno de una compañía itinerante.

En la segunda mitad del festival han destacado PANDAX, de la franco-suiza Cirque la Compagnie, un “road circus” con música en directo que mezcla humor, acrobacias con báscula y palo chino; la propuesta de Takakrôar, Si c’est sûr c’est pas peut-être, que fusiona música, teatro y equilibrios imposibles; y el espectáculo de clausura, Le complexe de l’autruche, de Collectif d’équilibristes, una creación coral centrada en el equilibrio sobre manos como metáfora filosófica y coreográfica.

Riesgo ha mantenido además su dimensión pedagógica con la participación del director y pedagogo italiano Roberto Magro, que ha impartido la conferencia Los siete hilos invisibles: un diálogo artístico entre el significado y el significante dentro de la escritura creativa en el circo contemporáneo, dedicada a la construcción dramatúrgica en el circo actual.

Dirigido principalmente a público juvenil y adulto, el festival se consolida así como un espacio de reflexión y experimentación artística, donde el circo contemporáneo se presenta no solo como espectáculo, sino como lenguaje capaz de abordar lo íntimo y lo colectivo desde el cuerpo, el movimiento y la imagen.