Ecuador y España dialogan a través del grabado en la exposición “GRÁFICA CORAL” en el Centro Cultural Ecuatoriano de Madrid
El Centro Cultural Ecuatoriano en Madrid inauguró el pasado 21 de mayo de 2026 la exposición “GRÁFICA CORAL”, una propuesta artística que establece un diálogo entre Ecuador y España a través del grabado contemporáneo, la palabra y el libro de artista. La muestra permanecerá abierta al público hasta el 21 de junio de 2026.
La exposición reúne a artistas de ambos países en torno a una investigación común sobre la memoria, la imagen y la creación colectiva, articulando un espacio de intercambio cultural y reflexión compartida.
Un proyecto artístico nacido del libro de artista y la creación colectiva
La apertura de la exposición contó con la participación de artistas, representantes académicos e invitados del ámbito cultural. Durante el acto inaugural se celebró un conversatorio con algunos de los impulsores del proyecto, entre ellos Marta Aguilar Moreno, profesora titular de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid y codirectora de la iniciativa; Paulina Guarderas, curadora de la muestra y miembro de la Fundación Estampería Quiteña; Fernando Calles de los Mozos, responsable de Cooperación al Desarrollo y Voluntariado de la UCM; e Irene Gavilanes, directora académica de Diseño Gráfico y Visual de la Universidad de las Américas (UDLA) y directora de la Fundación Estampería Quiteña.
Durante el encuentro se abordó el origen de “GRÁFICA CORAL” en el marco del proyecto “Libro de Artista Claroscuro 2024”, una iniciativa que ha impulsado procesos de creación colaborativa entre artistas de distintos contextos.
Un proceso creativo entre Quito y Madrid
El proyecto tiene como antecedente el taller teórico-práctico “Pensar el libro”, desarrollado en Quito bajo la dirección de Marta Aguilar Moreno, en colaboración entre la Embajada de España en Ecuador y la Fundación Estampería Quiteña.
Durante una semana de trabajo, dieciocho artistas elaboraron prototipos de libro de artista a partir de materiales personales como archivos íntimos, recuerdos y objetos simbólicos. Este proceso dio lugar a un universo creativo compartido en el que conceptos como memoria, infancia, linaje femenino, resistencia o sanación se convirtieron en ejes narrativos y visuales de la obra colectiva.
La coralidad como lenguaje artístico compartido
El título de la exposición, “GRÁFICA CORAL”, hace referencia a la idea de lo coral como una superposición de voces, imágenes y relatos que construyen una narración visual común. La propuesta se articula como una obra colectiva en la que múltiples sensibilidades se entrelazan para dar forma a un discurso artístico plural.
La exposición reúne trabajos de los artistas Marta Aguilar Moreno, María Cecilia Arcos, Olga Berrú, Daymar Briceño, Matías Castro, Irene Gavilanes, Paulina Guarderas, Cecilia Izurieta, Fernando López, José Manosalvas, Patricia Meier, Fanny Eugenia Moscoso, Sara Palacios, Magdalena Pino, Luis Recalde, Rosy Revelo, Andrea Tafur y Mariana Ullauri.
Un espacio de cooperación cultural entre Ecuador y España
“GRÁFICA CORAL” se consolida como un proyecto de cooperación cultural que refuerza los vínculos artísticos entre Ecuador y España, poniendo en valor el grabado contemporáneo y el libro de artista como herramientas de expresión, memoria y construcción colectiva.
La exposición permanecerá abierta hasta el 21 de junio de 2026 en el Centro Cultural Ecuatoriano de Madrid.